解析神剧「黑镜」请先看懂再打差评！

霸气苍穹

大家晚上好，我是的十年。

2011年末，一部来自英国名为《黑镜》的三集片，一经播映，引爆全球，随即获封神剧称号。

在2017年最后的三天里，万众期待的《黑镜》第四季回归。

六年时间，19个故事，而其中于2014年推出的圣诞特别篇「白色圣诞」可视为剧集史的最最最重要的变革节点与创意概念。

下面，老编围绕着内外两方面对第四季故事展开讨论。

首先，外部形势：

「白色圣诞」距第二季播出时间几乎相隔两年。

同时，身为主创编剧的“黑镜之父”查理·布鲁克决定携品牌走出，加入Netflix阵营。

自此，也被国内剧迷观众视为是「黑镜」走下神坛的开始。

当第三季上线时，易主东家甚至从某种程度上影响纳入了国内观众的评判标准。

必须再度重申的是「黑镜」的故事创作始终由查理·布鲁克操刀把控，有所调整却也不至于风格尽失。

第四季依旧不乏此类质疑。

其次，内在联系：

巅峰佳作的「白色圣诞」直接影响了第四季中的「卡利斯特号星舰」与「方舟天使」两集故事的概念设定。

比如：

「白色圣诞」中女主通过手术提取自己的意识副本，继而服务自身的设定，

与「卡利斯特号星舰」病态程序员克隆同事副本玩弄的设定，如出一辙。

只不过动机不同，前者是自愿选择复制出另一个自己代工奴役，而后者是暗中克隆出别人施行报复迫害。

再比如：

「方舟天使」中“护犊子”的单亲妈妈为女儿植入产品，通过软件干预女儿视觉所见，为不良事物打上马赛克。

而这「白色圣诞」中利用技术惩戒罪犯将无法看到别人或被别人屏蔽的设定，有着异曲同工之妙。

其实，不仅上述两集与前作系列在概念设定上有所重叠，本季故事仍有不少一脉相承的创意点。

「黑镜」第三季中讲述一对女同之间跨越灵肉生死最终借助科技载体唯爱永生主题的「圣朱尼佩洛」，成功助力查理·布鲁克夺下第69届艾美奖最佳编剧奖。

而相信观众在本季「绞死DJ」故事之中同样感受到这种相似的深情与温情。

人们感叹穷尽一生或许也无法遇见真爱

但这集故事却向世人证明，科技甚至可以在1分钟内就帮你寻获与验证与你匹配度高达99.8%的灵魂伴侣。

其中原理很简单，即通过软件数以千次的模拟双方的恋爱互动，并在期间加入不断的人事阻碍因素，最终根据双方的反抗记录，计算出双方的真爱程度。

1000次模拟，998次都要克服万难在一起，这不是真爱啥叫真爱？

不得不说，在当今约炮软件盛行时代环境下，编剧查理却以逆势而上的态度，完全择取科技的积极面。

而「绞死DJ」甚至比「圣朱尼佩洛」更加的讨喜，它以笨拙而质朴的浪漫主义重燃观众对真爱的渴望与信心。

同样的，本季之中的「鳄鱼」关于检视记忆的设定，令观众想起第一季中「你全部的历史」

身为事故调查员的女主每日的工作内容即是通过仪器，回溯采集当事者的记忆，从而准确无误的获悉事故经过。

这项黑科技可以说是彻底根绝了调查对象编造谎报的可能性。

而在「你全部的历史」中这项黑科技则有着更极端耸动的展现。

安检将不再限于搜查行李，例行检查记忆成为维稳社会的直接手段。

隐私成为最奢侈脆弱的牺牲品，夫妻之间的信任成本变得更高，直接导致男主找出妻子出轨证据，造成无可挽回的感情悲剧。

在「鳄鱼」中故事调查员女主在通过黑科技检视识破女杀人犯的罪行一刻，也随即为自己与情人引来杀身之祸（女杀人犯反向利用黑科技检视灭口知情人）

可能很多观众困惑从未提及出现鳄鱼的本集故事为啥叫作「鳄鱼」？

其实，这背后隐喻着一项著名的“鳄鱼法则”

即：假定被鳄鱼咬的脚，若用手试图反抗挣脱，只会被咬住得更多。

暗合故事中女杀人犯，为掩盖真相先后杀害前男友，女调查员的情人孩子等人的惨剧。

「黑色博物馆」是本季的终章重头戏。

两位主角1V1的对谈主线，以及故事套故事的连环叙事与人设反转与「白色圣诞」十分相似。

由于视角多变情节波折受限篇幅就不再详细介绍。

不过，这间用以专门收藏犯罪器具的博物馆暗藏许多彩蛋。

比如：

「卡利斯特号星舰」中的克隆仪器，「方舟天使」中的平板显示器，「鳄鱼」中爆头身亡的浴缸，「白熊」中的因绑杀女童被公众清除记忆反复折磨的女主出镜（充满罪孽的她本身成为犯罪器具，诱使打着正义旗号的泄愤公众施行犯罪）

「机械头颅」是本季之中最饱受争议的一集故事

画质黑白，主题隐晦，不明所以的反套路剧情，都是它遭遇差评的因素。

换言之，这集故事很挑观众，而有相当多的观众是压根没理解它真正想要表达的东西。

作为“互动型故事”本集在剧情编排上有着太多太多的留白处理，重点台词几乎一带而过，目的全是为了使观众意会与“填补”它未及深明展露的部分。

以下，是老编梳理+脑补+理解的剧情：

近未来某一时期，无尽不催智能超群的金属狗群体成为地球霸主，残杀一切生灵，人类四处躲藏。

它们也许是外星的入侵来客，当然根据黑镜的尿性，它们更可能是人类的科技产物，不过它们反噬了人类造物主。

黑白画质烘托这种末世感，一对中年男女与一为年轻男子（关系未知），冒死来到仓储地寻获物资。

中年女人此行最重要的目标物品，就是为姐姐即将病逝的儿子取得一件“物品”。

结果，中年男人与年轻男子相继被杀，幸存的女人与金属狗斗智斗勇历经数度死里逃生最终同样丧命牺牲。

影片最后一幕定格揭示出他们拼死偷盗的物品箱子内实则是一堆玩具熊。

很多观众直呼这一结局太过虎头蛇尾与荒诞，完全get不到故事到底要在表达什么？

豆瓣网友连环懵逼：

其实，与角色共情就能理解编剧的主题，理解了女人内心动机就掌握了故事主题的关键。

女人或许在想，这是一个怎样狗日的世界啊？

我姐姐那即将病逝的孩子竟从未见过除了人类以外的活物，

而我只想在他临死前替他寻来一件毛绒绒的，可爱的玩具熊，陪他度过生命最后时光，抱着它安息，下葬。

根据台词暗示，编号查询的情节交代，他们一开始就知道箱子里是玩具熊，不存在找错东西。

而从某种程度来讲，女人拼死也未能带回的玩具熊隐喻象征着的是自由，是尊严，是和平，是人类曾经拥有却已然失去的一切。

如果你曾被《权力的游戏》中肩负拯救苍生使命的雪诺选择冒死活捉异鬼，只为向瑟曦证明人类危机联合抗敌的执拗感动过，那么你也应该为这个故事鼓掌。

故事中的女人拯救不了这残败的末世，但为相亲相爱的拼命一搏是属于她，也是属于我们每个平凡普通人的英雄主义。

这个开放式的故事不怕被误解，被低估。

它或者说整个「黑镜」系列担忧的是观众没有耐心与思考与解读。

talk!

我只看了一二季，第三季看不下去了

lywl88

这类型的剧本身编剧和拍摄难度就很大，所以质量存在浮动也是在意料之内的，现在的故事有些就感觉剧情很随便，仅仅是在用某一种高科技的使用＋一个极端的事件，来描述或者讽刺一种社会现象。这样的构思的确算是黑镜的核心，问题就是剧中采用的故事并没有太多反转或者惊喜，即便其中的特效、高科技做的有多深入，观众依旧看了开头就知道结局，很多人需要的其实不是看对社会的反思，而是看最后振奋人心的那个反转。所以并不是剧不好，而是不再合那么多人的口味了