被黑人，同性恋，传记“统治”的奥斯卡？
大家晚上好，我是十年。男女主配四项表演奖，分属两黑两白演员；
其中，三位演员的角色源自传记电影（众所周知的奥斯卡口味），且三位演员的人设都是LGBT属性（双性恋，同性恋，跨性恋）
这到底是政治正确指标最足的一年比拼，还是最开放多元的一届评选？
……
日前，随着第91届奥斯卡的开奖落幕，好莱坞18年度的颁奖季也正式宣告结束。
有竞争就输赢，对于提名者来说是几家欢喜几家忧愁，而对于普通观众来说，最关心则永远是每年诞生多少优秀的作品可供欣赏膜拜。
然而，令人沮丧的是：
入围本届奥斯卡的八强影片，可能是近十年以来整体水平最差的一年。
首当其冲的争议之作必属：
全黑人主角阵容，史上首部提名奥斯卡影片的超级英雄电影《黑豹》
作为漫威史上首部黑人超级英雄单体影片；
其不仅打入全球影史票房前十的记录，更在本届奥斯卡上勇夺最佳服装设计，艺术指导，以及原创配乐三项大奖。
因此，兼得商业与奖项本片，不仅证明该题材的市场空间，也全方位的用以角色故事，融合展现了黑人音乐与部族文化统筹下的艺术风格。
我们的质疑无法阻碍抹杀它的成绩。
而获得最佳影片，原创剧本，男配三项大奖的《绿皮书》，同样主打种族议题的作品——
点击跳转《绿皮书》
根据真人真事改编的本片，
讲述种族隔离时期的美国，一位黑人钢琴家不顾艰险，雇佣一名白人司机兼当保镖，开启音乐巡演的故事。
作为一部剑指种族矛盾的公路电影，
尽管他们在路途之上“按书索骥”（片名《绿皮书》是为种族隔离时期的真实出版物，书中标记接纳黑人的餐旅店），但还是未能规避经历了极端的生死威胁，承受着无处不在的歧视对待，
过程之中，双方隐秘或不良的品性与价值观（例如：音乐家是自我仇视的同性恋，司机缺乏修养），
在彼此的扶持之下，发生转变相互完善，
而度己度人的背后，是音乐家试图以巡演“传道”消除种族歧视的宏大议题。
而马赫沙拉·阿里凭借对这位音乐家的精湛演绎，继两年前出演史上首部拿下奥斯卡最佳影片《月光男孩》之后，再度夺得最佳男配。
而他与斩获最佳女配的雷吉娜·金之间的渊源也在于——
后者本届夺奖之作《假若比尔街能说话》正是《月光男孩》导演巴里·詹金斯今年的新作。
该片主演讲述，一名被诬告为强奸犯的黑人，家人为其奔走洗刷清白的故事。
其中，雷吉娜·金的岳母在戏份出场极少的情况下，
稳准狠的凭借撕逼亲家母，以及追寻对峙受害者的一场高潮戏份，尽管于戏内无功而归，但却在戏外成功摘金。
相比女配的一路横扫，本届的影后之争在前哨战中变数不停——
现年72岁的世纪戏骨格伦·克洛斯在凭借《贤妻》中，对“替作家丈夫代笔，直至夺下诺贝尔文学奖”的枪手妻子一角的精湛演绎，
在颁奖季中拿下金球奖与演员工会奖，两项奥斯卡最重要风向标之后，大热倒灶，第七次与小金人失之交臂（4次影后，3次女配提名）
点击跳转《贤妻》
而凭借《宠儿》获封影后的奥利维娅·科尔曼，可谓复制前年凭借《爱乐之城》“石头姐”艾玛斯通的摘金路数——
两者都是先夺威尼斯影后桂冠发迹，而后杀入好莱坞颁奖季。
奇妙的是，在《宠儿》中两人也有着亲密的“合体”演出——
取材自历史事件的该片，讲述科尔曼饰演的英国安妮女王，与两位女宠之间相爱相杀的秘闻。
在这部堪称欧洲宫廷同性版《甄嬛传》的影片故事中，
石头姐所饰演心机上位的婢女，与已然摘得过奥斯卡女配的蕾切尔薇姿饰演的旧宠，围绕女王三者之间飙戏上演一段，交织权谋爱恨的精彩大戏，
而因饰演女王处于轴心位置的科尔曼，将女王的昏庸，喜感，软弱，冷酷，妒忌，朝暮，演绎的层次分明，可憎可叹。
这位曾靠着保洁工收入维系演员事业的影后，挑担起片中女王的角色，但并非出身命运的《宠儿》，她在生活的历练中宠“辱”不惊。
影帝方面，拉米·马雷克凭借在传记影片《波西米亚狂想曲》中，对传奇乐队Queen（皇后乐队）已故主唱“牙叔”弗雷迪·莫库里的形神演绎，首提即中。
片中，详尽展现了成员如何组队，成名与创作的事件历程，也触及了弗雷迪性向与情感的纠葛。
在拉米·马雷克“神还原”的表演中，影片完美复刻那场经典的Live Aid演出，仿佛巨星从未离去。
同时，拉米·马雷克也成为继“小雀斑”埃迪·雷德梅恩之后，第二位荣获奥斯卡影帝的80后男演员。
你是否还记得小雀斑的封帝之作？
没错，是那部讲述科学伟人霍金生平的《万物理论》，所以再次验证奥斯卡青睐演员在传记电影中的表现。
而作为一部音乐题材的传记影片，追忆巨星神魂风范的本片，也攻下最佳电影剪辑，音效剪辑，音响效果三项相应的技术奖。
另一部流行女王LadyGaga演绎的音乐题材影片《一个明星的诞生》，用以插曲《Shallow》不负众望的夺下最佳原创音乐。
该曲作为这部讲述，一个过气歌手扶持新人歌手故事中的节点的唱演之作，肺腑的歌词，澎湃的合唱，升华了男女主角之间的情感，也是LadyGaga饰演的女主圆梦歌手的开端。
而此前《Shallow》也荣获音乐界最高奖格莱美的两座奖杯的肯定（最佳影视歌曲/流行合作），更成为音乐史上获奖最多的歌曲。
当然，记录的刷新，意味旧的记录被打破——
漫威今年斩获超强票房与口碑《蜘蛛侠：平行宇宙》以颁奖季全满贯的披靡之势，毫无悬念的斩获本届奥斯卡最佳动画长片奖。
此片，正式断送迪士尼在该奖方面五连冠的记录（2014年《冰雪奇缘》/2015的《超能陆站队》/2016年的《头脑特工队》/2017年的《疯狂动物城》再到今年的《寻梦环游记》）
虽然说，漫威也属于迪士尼霸霸的，但此片毕竟不是打着迪士尼厂牌出品的，所以只能说迪士尼今年寄予厚望的《无敌破坏王2：大脑互联网》有辱使命罢了！
而同样已被迪士尼收购的皮克斯动画工作室所出品的，由祖籍重庆华裔女导演石之予自编自导的《包宝宝》荣获最佳动画短片奖。
导演与母亲合影
该片无论从中心设定的“包子宝宝”，还是场景与故事风貌，都充满着中式元素，以及亲子观与家庭观。
正所谓：越私人，越动人。
由阿方索·卡隆自编自导的半自传体电影《罗马》，斩获了最佳导演，外语片，摄影三项大奖。
在这部堪称为曾照料自己成长的女佣在影史凿一座丰碑的影片中；
卡隆导演以追思感念初的衷缅怀女佣，并由其身世经历与个体视角，映射出一个国家一个的动乱与变迁。
点击调转《罗马》
以小见大的余韵故事，黑白的影像与恢宏又灵气的运镜（举例：政府镇/压/学/潮，投奔怒海救援两场戏），都无愧大师级的创作。
令人顶礼膜拜的不仅是，这是他继《地心引力》之后，再度斩获最佳导演奖，
更值得细分注意的是，身为一名各环节亲力亲为的创作者的他，更有过硬的技术——
子啊奥斯卡的征战记录中，自己负责剪辑《地心引力》拿下剪辑奖，自己掌镜《罗马》又拿下摄影奖。
可谓自己一个人就是一家制片厂。
*个人现共计斩获五座小金人
勇于不断挑战自我的还有获得本届奥斯卡最佳纪录长片奖的《徒手攀岩》中的主人公亚历克斯——
顾名思义，徒手攀岩就是一项不借助任何外部设备与安保措施攀登悬崖峭壁的极限运动。
而本片记录的，正是其爬上高打3000英尺(900余米)的“攀岩宇宙中心”伊尔酋长岩之巅的封神经历。
整个过程，身为观者的我们全程紧张到手心冒汗，又随着他登顶一刻热泪盈眶。
他的疯狂与执着是可爱又可敬，永远为他祈福。
最后，再回到标题开篇的论点：
奥斯卡真有被黑人族裔，LGBT，名人传记“统治”了吗？
答案，似是也非。
尽管，提名本届八强影片，有五部是传记电影（《黑色党徒》《宠儿》《绿皮书》《副总统》《波西米亚狂想曲》），
且相应诞生出三位LGBT原型人设的表演奖得主（影帝，影后，男配）
但在如此“电影小年”的一届评选中，奥斯卡可谓是不得不保守继续接纳好莱坞投其所好的传记之作，
而不得不承认，凭借三位LGBT传记人物得获表演奖的得主，从某种意义上来讲也的确较之对手，胜在角色丰富度所带来的表现空间。
但同时，相应也暴露出一种问题现象：
这三位争取到角色的奥斯卡得主在现实中都是公开的异性恋演员，而那先已出柜的演员不仅缺少这样的机会，甚至自此鲜少接到出演异性恋的角色。
*该帖现象在外网引发共鸣热议
举例说明，像“孔雀”马特波莫这样外形好又有知名度的演员就因性向问题，在公开出柜之后戏路愈发变窄，甚至失去出演超人的机会。
*上图为超人扮演者亨利·卡维尔，下图为孔雀，两人长相接近。
至于奥斯卡是否有被黑人族裔所统治，其实从最佳影片颁给你好我好种族融合的《绿皮书》，
却只给斯派克李导演执导的《黑色党徒》一个最佳改编剧本奖的现象中，得到否定答案。
《黑色党徒》用以黑人警察卧底3k党（白人至上主义党派）的荒诞故事，向裔族发出警告：
同胞们，不要盲目乐观，我们要继续警惕种族剥削的死灰复燃，平权斗争远没有结束！
*带着白色面罩的黑人
说到底，所谓的政治正确也好，多元包容也罢，
作为一项注定无法剥离国情政治的奖项，我们只希望奥斯卡能在意识形态与艺术作品之间，找到完美平衡。 这其实就是针对特朗普。 近几年奥斯卡的某些审美，至少我是越来越看不懂了[泪奔]明明有些片子更好 今年的提名电影的确挺水的。 主要靠公关啦，黑豹后面有迪士尼撑腰，还说要为黑豹申报所有的奖项。。 greenbook 挺好看 PC 不可以吗，你行你上 谁把黑人带到北美去的、谁就要自己承担[泪奔]奥斯卡只是一个开始、支持北美的黑人们努力争取自己应得的权利[泪奔] 黑人闹得太凶，什么不如意就说种族歧视，白人圣母也跟着起哄，搞得大家都很怕。
页:
[1]
2